鬼束ちひろを見出した音楽プロデューサーが回想する出会い、楽曲の驚き、存在の特異さ、そして、いかに世に出そうと奮闘した日々

2000年、19歳のシンガー・ソングライター、鬼束ちひろの登場は衝撃だった。初めて聴いた瞬間、とてつもないソングライティングの才能、素晴らしいヴォーカリゼーション、そして、曲を創り、歌うことでしか居場所を見つけられない圧倒的な表現者の佇まいを感じざるを得なかった。

それから24年、第一線で表現活動をおこなってきている彼女だが、この3月、『インソムニア』、『This Armor』、『Sugar High』と初期3枚のアルバムのリマスター音源に、デビューのきっかけとなった初オーディション時に録音された生歌唱音源、未発表カヴァー音源、アルバム未収録楽曲を収録したスペシャル・トラック集の4枚組CDに、2003年1月3日〈NHK総合〉で放送されたドキュメンタリー番組『神が舞い降りる瞬間～鬼束ちひろ・22歳の素顔～』の映像DVDに、デビュー前、カセット・テープに弾き語り録音したデモ音源3曲を収めたカセット・テープで構成されたボックス・セット『UN AMNESIAC GIRL ～First Code（2000 – 2003）～』をリリースした。

このタイミングで、当時、〈東芝EMI〉（現・〈ユニバーサル ミュージックジャパン〉）子会社〈メロディー・スター・レコーズ〉の代表で、オーディションで彼女を見出し、音楽プロデュースからマネジメント、販売戦略とすべてをおこない、3枚のアルバムを制作した、現在、音楽ビジネス・コンサルタント、A&Rプロデューサーの土屋 望と、デビューからバァフで取材、連載をおこない、2001年リリースのシングル『infection』からCDのアートワーク、ミュージック・ヴィデオ、ライヴ＆TV番組出演時のスタイリングと、すべてのヴィジュアルをディレクションしてきた山崎が、その才能、特異な存在について語り合った。

新ヴォーカルにシンガー・ソングライターSincereを迎え、〈アルファミュージック〉からニュー・アルバム『イリュージョン』をリリース

クニモンド瀧口を中心にバンドとして結成されたRYUSENKEI。今年、新ヴォーカルにシンガー・ソングライターのSincereを迎えたことを機に、かつての表記流線形からアルファベット表記に改め、満を辞しての再スタートを切った。新体制初のリリースとなるニュー・アルバム『イリュージョン』は、〈アルファミュージック〉創立55周年プロジェクトの第1弾。全10曲のうち2曲の作詞をSincereが英詞で書いたことが象徴する、シティ・ポップの概念に新たな風を吹き込んだ。

というのも、シティ・ポップとは70年代後半から80年代にかけて確立した、都会的で洗練されたメロディや歌詞を持つ日本の音楽ジャンルのこと。近年の世界的なリヴァイヴァルにおいて、再びその音楽性やカルチャーにスポットライトが当たっている。が、本作はSincereをはじめとする新世代アーティストも制作に関わっていることで、従来のシティ・ポップのテイストに、メッセージ性と新鮮さがプラスされていることが新しい。

クニモンド瀧口とSincereの世代を超えた感覚が巧妙に交じり合った1枚について、新生デュオとして生まれ変わった経緯から制作に至るまでを訊いた。

新たな吉川 愛に出会えた、ドラマ『僕の愛しい妖怪ガールフレンド』

昨年末の『バァフアウト！』本誌での取材から間をあけず、吉川 愛への取材が叶った。前回のインタヴューでは、舞台『レイディマクベス』から得た経験や苦悩なども明かしてくれたのだが、この度〈Prime Video〉より世界独占配信される『Amazon Originalドラマ「僕の愛しい妖怪ガールフレンド」』に対しても、表現に辿り着くまでの悩みは大小問わず幾多にも折り重なっていたという。子役からスタートした十分なキャリアを持ってしても、安心や充足を得られることはない。どのような作品に於いても吉川が悩み考え続けるのはきっと、芝居に対する純粋な想いがいつまでも色褪せないからではないだろうか。口にするまでは複雑な心の内を微塵も感じさせない、気風の良さもまた魅力的である。

三木孝浩監督が手掛ける『僕の愛しい妖怪ガールフレンド』は、ゲームオタクの大学生・犬飼忠士（通称・ハチ／佐野勇斗）と、ハチが唱えた呪文によって人間界に舞い降りた妖怪・イジー（吉川）との恋を描く、妖怪ファンタジー・ラヴコメ。500年越しの復讐を果たすためなら殺人も厭わないイジーは、とにかく本能的だ。しかし裏を返せば、駆け引きや打算など人間的な要素がないゆえに、何でも素直に反応し吸収していけるということでもある。吉川はそうした性質を的確に捉え、時になりふり構わず食らいつきながら、濃度高くイジーを立ち上げていた。

東出昌大が、80年代の若松プロダクションを描いた映画『青春ジャック 止められるか、俺たちを2』に出演。映画人と喧々諤々に語り合ったこととは？

東出昌大が山で暮らしてから初めて撮影現場に入ったという、昨年公開の映画『福田村事件』（森 達也監督作）。演じた船頭の田中倉蔵は集団の中で孤独だけれども、川面を眺めながら人間の尊厳を慮る、野生的な魅力のある男で、強く印象に残った。『福田村事件』で脚本を担った井上淳一はその制作途中で、構想中だった映画『青春ジャック 止められるか、俺たちを2』への出演を東出にオファーする。

『青春ジャック 止められるか、俺たちを2』の脚本・監督の井上淳一は、2012年に亡くなった若松孝二監督が代表を務めた若松プロダクション出身で、2018年公開の映画『止められるか、俺たちを』（白石和彌監督作）では脚本を執筆。好評を博した『止め俺』の公開時、1983年に若松孝二が立ち上げた名古屋の映画館〈シネマスコーレ〉でも「続編は作らないのか？」と聞かれたが、「『止め俺』で描かれた70年代の若松プロに勝る時代はないから難しい」と話していた。ただその後、映画館がコロナ禍を乗り越える様に密着したドキュメンタリー映画『シネマスコーレを解剖する。〜コロナなんかぶっ飛ばせ〜』（菅原竜太監督作）が公開されたり、時間を経たことで、「〈シネマスコーレ〉の黎明期を描いたら続編になるんじゃないか」と思い至ったという。東出が演じる、〈シネマスコーレ〉支配人の木全純治を基軸とした80年代の若松プロの物語で、若松孝二役を前作に引き続き井浦 新が演じている。

東出はインタヴュー中、上の世代の映画人たちとのよもやま話を心底楽しそうに話していた。山でも地元の年長者の方々に可愛がられていると聞く。色々なことがあっても、それでも人が好きだという言葉通り、できる限り人と自分と向き合って、思慮を重ね悔いながらも人を想う生き方が滲み出ていて、えもいわれぬ魅力を放っているのだと思う。そうした自身のすべてを注ぎ込んでいる芝居だからこそ、役に惹きつけられてしまうのだろう。

大沢伸一とRHYMEのユニット、RHYME SOが批評性溢れる1stアルバムをリリース

DJ、音楽プロデューサー、MONDO GROSSOを主宰する大沢伸一と、オーストラリア人の詩人、パフォーマー、DJ、トラックメーカー、RHYMEとのダンス・ミュージック・デュオ、RHYME SO。2019年のデビュー・シングル『Just Used Music Again』以降、RHYMEが綴る批評性溢れるリリックが大沢の作るトラックに乗ることで、さらに圧倒的なライヴ・パフォーマンスにより、ひたすら気持ち良いだけでなく、リリックが個人個人に突き刺さるという非常に高度かつ緻密なアクションがおこなわれてきている。そして、今、待望の1stアルバム『IAFB』がリリース。インターネット、SNSから侵食され、距離を置きたくてもできず、さらにハマっていくという、全世界共通のアンビヴァレントな感覚に疑問を呈する楽曲は、自分と向き合わざるを得ず、時にはイタい思いもするのだが、ひたすらハイになるトラック、メロディに、センス・オブ・ユーモアが注入することで、極上のダンス・ミュージックに仕上がっているのは流石の一語。ジャケットのアートワークで表現されているように、外から見たニッポンという視点もパイの生地のようにいくつもの層に織り込まれ、あっと言う間に終わり、またリピートしたくなるのだ。今回、RHYMEが帰省中とのことで、大沢との取材となった。

大沢伸一とRHYMEのユニット、RHYME SOが批評性溢れる1stアルバムをリリース

DJ、音楽プロデューサー、MONDO GROSSOを主宰する大沢伸一と、オーストラリア人の詩人、パフォーマー、DJ、トラックメーカー、RHYMEとのダンス・ミュージック・デュオ、RHYME SO。2019年のデビュー・シングル『Just Used Music Again』以降、RHYMEが綴る批評性溢れるリリックが大沢の作るトラックに乗ることで、さらに圧倒的なライヴ・パフォーマンスにより、ひたすら気持ち良いだけでなく、リリックが個人個人に突き刺さるという非常に高度かつ緻密なアクションがおこなわれてきている。そして、今、待望の1stアルバム『IAFB』がリリース。インターネット、SNSから侵食され、距離を置きたくてもできず、さらにハマっていくという、全世界共通のアンビヴァレントな感覚に疑問を呈する楽曲は、自分と向き合わざるを得ず、時にはイタい思いもするのだが、ひたすらハイになるトラック、メロディに、センス・オブ・ユーモアが注入することで、極上のダンス・ミュージックに仕上がっているのは流石の一語。ジャケットのアートワークで表現されているように、外から見たニッポンという視点もパイの生地のようにいくつもの層に織り込まれ、あっと言う間に終わり、またリピートしたくなるのだ。今回、RHYMEが帰省中とのことで、大沢との取材となった。

曽我部恵一がポップ・ソングとラップの2枚のニュー・アルバムを同時配信リリース

多作な曽我部恵一だが、昨年11月にニュー・アルバムを2枚同時に配信リリースしたことには驚いた。しかも、曽我部ならではのシビアな現状認識をポップ・ソングに落とし込んだ『ハザードオブラブ』と、もう1枚は全編ラップの『ヘブン2』という振れ幅の大きさに。が、どちらもほとんど、曽我部自身による制作であり、先に書いた現状認識、ユーモア、さらに、今を日々を懸命に生きている生活者の視点であることが共通されている。ゆえに2枚で1つ。ネガとポジであることが分かり、同時にリリースするということの意味が強く伝わってくるのだ。2023年の怒涛のライヴが終わり、年明けの午後、下北沢で逢った。

曽我部恵一がポップ・ソングとラップの2枚のニュー・アルバムを同時配信リリース

多作な曽我部恵一だが、昨年11月にニュー・アルバムを2枚同時に配信リリースしたことには驚いた。しかも、曽我部ならではのシビアな現状認識をポップ・ソングに落とし込んだ『ハザードオブラブ』と、もう1枚は全編ラップの『ヘブン2』という振れ幅の大きさに。が、どちらもほとんど、曽我部自身による制作であり、先に書いた現状認識、ユーモア、さらに、今を日々を懸命に生きている生活者の視点であることが共通されている。ゆえに2枚で1つ。ネガとポジであることが分かり、同時にリリースするということの意味が強く伝わってくるのだ。2023年の怒涛のライヴが終わり、年明けの午後、下北沢で逢った。

国を動かし法を作った映画『Firebird ファイアバード』。冷戦時代の愛の実話をペーテル・レバネ監督が繊細に紡ぐ

1970年後期、ソ連占領下にあったエストニアの空軍基地でまもなく兵役終了を迎えようとしている二等兵・セルゲイ（トム・プライヤー）は、モスクワで役者になることを夢見ていた。そんな折、セルゲイと同じ基地にパイロット将校のロマン（オレグ・ザゴロドニー）が配属されてくる。初めて顔を合わせた瞬間から互いに心を惹かれていた2人は、写真という共通の趣味をきっかけにゆっくりと密やかに愛を育んでいく。同性愛が固く禁じられた当時、法を犯した者には即刻厳罰が施され、規律が厳格な軍隊に於いても2人の関係は断じて許されなかった。法に加え、クズネツォフ大佐（ニコラス・ウッドソン）ら周囲の何気ない言葉や固定観念によって彼らの愛は阻まれるだけでなく、セルゲイの親友で女性将校のルイーザ（ダイアナ・ポザルスカヤ）との間柄も、ロマンを巡り悲劇的な三角関係へと発展するのだった。

長編映画『Firebird ファイアバード』の監督を手掛け、主演のトムと共に共同脚本も務めたペーテル・レバネは、かねてから故郷エストニアで同性婚を認めさせるためのロビー活動をおこなっており、自身も含めセクシャルマイノリティの人々が自由と権利を平等に手にできるよう幾度も立ち上がってきた。本作の主人公のモデルであり原作者のセルゲイ・フェティソフの回顧録『ロマンについての物語』、そして本人と出会ったことで、映画を結実することを誓い邁進した。そして2021年、本作がエストニアではLGBTQ 映画として初の一般劇場公開、配信を果たす。さらには2023年3月に、同性婚法案が議決。セルゲイの想い、本作の持つメッセージの強さが時代を動かす結果となった。

2023年12月中旬、エストニアに滞在中のレバネ監督にリモート・インタヴューを受けていただいた。とても穏やかで優しく、1つひとつの質問に誠実に答えてくれ、何よりセルゲイ・フェティソフという素晴らしい人物を知って欲しいと言葉の端々から想いが溢れる。同性婚法案が施行されたのは、その数週間後のことだ。