ロボットに労働を託した人間の顛末とは――舞台『ロボット』出演の朝夏まなとが考える、人間らしい生き方

チェコの国民的作家・劇作家のカレル・チャペックが発表した戯曲『ロボット』を、ノゾエ征爾の潤色・演出で上演する。チャペックは、労働を意味するチェコ語のrobota（ロボタ）から「ロボット」という言葉を新たに生み出したと言われており、本作の舞台は、ロボットと人間の共存が始まりつつある現代。ロボットの進化と共に労働から解放された人間たちが、ロボットの反乱によって撲滅の危機に瀕するというストーリーには、そう遠くはないであろう我々の未来を想像してしまい、ヒヤリとした気持ちが湧き上がる。

作品のテーマに「私も身につまされました」と話すのは、社長令嬢で人権同盟の代表・ヘレナを演じる朝夏まなと。ロボットを単なる労働の道具にするのではなく、人間と同じように心を与え敬うべきだと、ロボットの地位向上を訴える人物だ。ヘレナが投げかける疑問には、人間の人間たる所以や価値を見つめ直す問いが込められており、どれだけテクノロジーが発展しようとも人間らしさは失わずにいたいというギリギリの抵抗心を掻き立てられる。終演後に観客は、一体何を想うだろうか。

ヴィジュアル撮影から5ヵ月ほど空いた10月、稽古前の朝夏に再び会い、話を訊いた。

影山拓也（IMP.）が音楽劇『星列車で行こう』で単独初主演。妥協なく模索し続ける自分の現在地

『ハゲタカ』シリーズで知られる小説家の真山 仁が脚本を手掛け、女方最高峰かつ現役の歌舞伎俳優でありながら、数多の作品の演出やプロデュースも精力的におこなう人間国宝・坂東玉三郎が演出と補綴を担う音楽劇『星列車で行こう』が間もなく幕を開ける。本作は、悩める青年たちが“夢を見つけられる”という伝説の「星列車」に乗り込み、夢や新たな自分を追い求めていくオリジナル・ストーリー。舞台などで着実に経験を重ねてきた影山拓也（IMP.）が、満を持して単独初主演を飾る。

恵まれた環境で育つも自分がないことに悩み、自らの力で運命を切り開こうと行動する太郎（影山）。孤独な過去に囚われ、お金とスマートフォンが唯一の安らぎだと信じている次郎（松田悟志）。歌舞伎俳優を志すも叶わず、列車に辿り着いた五郎（松村龍之介）　　星列車に乗車する3人は生まれも境遇も異なるが、それぞれのキャラクターが抱える想いは決して現実離れしたものではなく、観客が心を重ねる瞬間もありそうだ。何より、主演の影山のスタンスがとても信頼できる。華やかなオーラを纏い、こちらまでつられるような大きな笑顔がとても魅力的なのだけど、自身のクリエイティヴに於いては、広く物事を捉える冷静さと妥協を許さない熱が一気に顔を出す。どんな質問を投げかけても、時に熟考し必ず答えてくれる理由には、「相手の気持ちに応えたい」という想いがあるから。本作で演じる太郎、さらには座長としてこれほどの適任はいないだろう。

宇垣美里や北野日奈子らが出演するコント公演『混頓vol.3』が上演

CMや映画、ドラマなど映像の企画・演出・制作をおこなう〈AOI Pro.〉が送るコント公演『混頓vol.3』が6月7日から9日まで上演される。

2本立ての新作書き下ろしオムニバス形式となる本作。1本目の脚本・演出を手掛けるのは、『キングオブコント 2023』で決勝戦へ進出したお笑いコンビ・ラブレターズの塚本直毅。お笑い芸人以外にも作家としても活動し、東京03や南海キャンディーズなどにコント台本を提供している。2本目の脚本・演出は、2009年に旗揚げ公演をおこなって以来、継続的に公演を続ける劇団「桃尻犬」主宰の野島慈伸。小劇場だけでなく、〈日本テレビ〉ドラマ『厨房のありす』などドラマの脚本を担当しながら自身も俳優として活躍中だ。

出演者には、初の舞台出演となる女優・タレントの宇垣美里。元乃木坂46で現在はモデルや女優として活躍する北野日奈子に加え、舞台『モノノ怪〜座敷童子〜』やミュージカル『刀剣乱舞』など舞台を中心に活動する新木宏典、長年バラエティ番組やコントで活躍しているお笑い芸人のココリコ・田中直樹も共演する。

お笑い、演劇、ドラマ……さまざまな要素を美味しく煮込んだような本公演は、脚本・演出も楽しみだが、バラエティ豊かな出演陣にもワクワクする。他に類を見ない公演になりそうだ。

アンジェラ・アキが12年ぶりに再始動。ミュージカル『この世界の片隅に』の音楽を担当

2014年に渡米したアンジェラ・アキが、10年経った今、ミュージカル音楽作家として日本での活動を再開することになった。〈日生劇場〉で5月9日より開幕したミュージカル『この世界の片隅に』の音楽を担当。そして、劇中歌を自ら歌い、リアレンジした楽曲も含む、全10曲からなる12年ぶりのニュー・アルバム『アンジェラ・アキ sings「この世界の片隅に」』をリリース。待ち望んでいたファンに向けて、「ただいま」と彼女が言っているようにも聞こえる。ミュージカル『この世界の片隅に』の音楽でもあるから、情景が浮かんで、これまた涙する。胸を鳴らす音楽を生み出すアンジェラ・アキは、36歳でアメリカの大学に入り直し、作曲を1から学び直したという。日本を飛び出し海外で学ぼうと思った理由やミュージカル音楽に懸ける想い、彼女の現在地などについて、長年彼女を知るバァフアウト！編集長・山崎が尋ねた。

新宿・歌舞伎町で観る『歌舞伎町大歌舞伎』。中村七之助主演の新作、貧乏神の恋の話とは？

歌舞伎を歌舞伎町で観るというのは、なんだか心が沸き立つ。中村七之助は「当時と少し目的は違っても、色恋の生まれる、昔でいうところの吉原みたいな街と言えるのかもしれないですね」と言っていて、確かに、ここは様々な情が生まれる歓楽街だ。『歌舞伎町大歌舞伎』は、開業1周年を迎えた新宿の〈東急歌舞伎町タワー〉の〈THEATER MILANO-Za〉にて、5月3日～26日に上演される。地名の由来となった歌舞伎を生で観られる、特別な機会でもある。

中村勘九郎と中村七之助が率いる中村屋は、歌舞伎の古典を大切に継承しながらも、『渋谷・コクーン歌舞伎』や『赤坂大歌舞伎』など、初めて歌舞伎を観る人も楽しめる公演を開催し、間口を広めている。父である十八世中村勘三郎は、誰にでも歌舞伎を身近に親しんでもらおうと様々な取り組みをしていた。2人はその遺志を受け継いで、新しい試みに果敢に臨んでいる。

取材は、『歌舞伎町大歌舞伎』の宣伝ヴィジュアルの撮影と同日におこなわれた。ホストの出で立ちは、歌舞伎町という場所にちなんだ宣伝用の企画のもので、そのまま小誌の撮影にも臨んでもらった。普段なかなか見られない姿も写真で堪能して欲しいと思う。

新宿・歌舞伎町で観る『歌舞伎町大歌舞伎』。中村七之助主演の新作、貧乏神の恋の話とは？

歌舞伎を歌舞伎町で観るというのは、なんだか心が沸き立つ。中村七之助は「当時と少し目的は違っても、色恋の生まれる、昔でいうところの吉原みたいな街と言えるのかもしれないですね」と言っていて、確かに、ここは様々な情が生まれる歓楽街だ。『歌舞伎町大歌舞伎』は、開業1周年を迎えた新宿の〈東急歌舞伎町タワー〉の〈THEATER MILANO-Za〉にて、5月3日～26日に上演される。地名の由来となった歌舞伎を生で観られる、特別な機会でもある。

中村勘九郎と中村七之助が率いる中村屋は、歌舞伎の古典を大切に継承しながらも、『渋谷・コクーン歌舞伎』や『赤坂大歌舞伎』など、初めて歌舞伎を観る人も楽しめる公演を開催し、間口を広めている。父である十八世中村勘三郎は、誰にでも歌舞伎を身近に親しんでもらおうと様々な取り組みをしていた。2人はその遺志を受け継いで、新しい試みに果敢に臨んでいる。

取材は、『歌舞伎町大歌舞伎』の宣伝ヴィジュアルの撮影と同日におこなわれた。ホストの出で立ちは、歌舞伎町という場所にちなんだ宣伝用の企画のもので、そのまま小誌の撮影にも臨んでもらった。普段なかなか見られない姿も写真で堪能して欲しいと思う。

『詩楽劇「沙羅の光」～源氏物語より～』主演の紅 ゆずるが想いを込める、光源氏役との出会いと挑戦

「もし全然違う役でお声がけいただいていたら、お断りしていたと思います。それは、自分としてのけじめ、なのかな」。俳優にとって、身を投じる“役”というのは大切な存在であるが、紅 ゆずるの言葉には自身を愛してくれる人々への感謝と並々ならぬ覚悟も滲んでいた。

光源氏と心を通わせた女性たちの愛や苦悩の姿を詩楽絵巻として立ち上がらせる『詩楽劇「沙羅の光」～源氏物語より～』で、主人公・光源氏を演じる紅。宝塚歌劇団の男役トップスターとして圧倒的な輝きを放っていた当時からその縁は始まり、退団から約4年、本作でようやく役を纏うこととなる。あけすけにキャラクター分析をしながらも深淵を捉えようとする紅のキレのある語りからは、愛欲渦巻く物語が彼女の手によって一層鮮やかに表現されるのではないかという期待を抱いた。

主演舞台『LUPIN ～カリオストロ伯爵夫人の秘密～』で怪盗・ルパンを演じる古川雄大。キャリアを重ねた今、改めて「失敗」に目を向ける理由

凛とした様から漂う心地良い緊張感とメロウなムード。相反するものを空間に同居させ、掴もうとしてもするりと手から抜けてしまうような独特の浮遊感の持ち主である古川雄大の撮影は、まるで徐々に変化する水面のようで、いつまでも見ていたくなるほど惹き付けられた。そんな彼が挑む次なる作品は、〈帝国劇場〉にて念願の単独初主演を飾る、ミュージカル・ピカレスク『LUPIN ～カリオストロ伯爵夫人の秘密～』。その素顔は謎に包まれ、様々な人物に変装し金持ちを相手に盗みを働く怪盗、アルセーヌ・ルパンを演じる。本作はフランスの小説家、モーリス・ルブランの『怪盗ルパン』シリーズを下敷きに、脚本・歌詞・演出を手掛ける小池修一郎の自由な創造性によって、ルパン、令嬢クラリス、魅惑的な美女・カリオストロ伯爵夫人、さらにはシャーロック・ホームズといった著名なキャラクターたちが集結し、華やかな冒険活劇ロマンへと仕立て上げられる。それだけでも十二分に心は躍るが、前述したように実体の掴めない古川の姿にはどこかルパンの影を重ねてしまい、早くも期待は高まるばかりだ。

真摯さの狭間で時折顔を出すユニークな古川の人柄にも魅了されながら（本人が意図していないのもまた良かった）、作品や表現者としての在り方について話を進めた。

「“第1章終結”みたいな感覚」。さとうほなみが次なるステップへの前触れを感じた、主演舞台『剥愛』との出会い

主演舞台『剥愛』と出演する映画『花腐し』が11月10日の同日に上演・公開される、さとうほなみ。奇跡的な重なりではあるが、彼女は今、主演のみならずバイプレイヤーとしても数多くの作品に出演し、記憶に焼き付ける芝居で視聴者を魅了している（同時進行で、所属するゲスの極み乙女のドラマー【ほな・いこか】としても活躍しているのだからヴァイタリティの凄さには目を見張る）。久しぶりに会い、インタヴューの終わりには「この後に控えている作品もどんな反応をしてもらえるのか楽しみ！」と愛らしい笑顔を見せてくれたが、彼女の躍進はまだまだ続くようだ。

そんなさとうが、「何かがスタートするというよりも“第1章終結”みたいな感覚を、プロットを読んだ時に抱きました」と語るのが、冒頭で紹介した主演舞台『剥愛』だ。描かれるのは、死後の動物の皮を剥ぎ、防腐処理をすることによって生きていた姿に復元する“剥製師”の工房を舞台に、登場人物それぞれの正義を巡る物語。

挑む上では、蓋をしてきた自身の過去と向き直る必要もあるのだと覚悟も滲ませる。本作はさとうのキャリアに、延いては人生に、どのような変化をもたらすのだろうか。